Quatuor Ébène

Pierre Colombet - violino, Gabriel Le Magadure - violino, Marie Chilemme - viola, Raphaël Merlin - violoncello

"Um quarteto de cordas que pode se transformar facilmente em uma banda de jazz", escreveu o New York Times após uma apresentação de 2009 do Quatuor Ébène. O grupo abriu com Debussy e Haydn e depois improvisou sobre um tema musical - exatamente com o mesmo entusiasmo e paixão.

O que começou em 1999 como uma distração nas salas de prática da universidade onde os quatro jovens músicos franceses estudavam, se tornou uma marca registrada do Quatuor Ebène e gerou reverberações duradouras no cenário musical. Os quatro dão vida nova à música de câmara através de sua perspectiva sempre direta e de mente aberta sobre as obras. Independentemente do gênero, eles abordam a música com humildade e respeito. Mudam de estilo com gosto e, no entanto, permanecem eles mesmos: com toda a paixão que experimentam por cada peça e que trazem ao palco e ao seu público direta e autenticamente.

Não existe uma palavra sozinha que descreva o seu estilo: Quatuor Ébène criou o seu próprio. Seu repertório tradicional não sofre pelo envolvimento com outros gêneros; ao contrário, sua livre associação com diversos estilos traz uma animação produtiva para sua música. Desde o início, a complexidade de sua criação foi recebida com entusiasmo pelo público e pela crítica.

Após estudos com o Quatuor Ysaÿe em Paris e com Gábor Takács, Eberhard Feltz e György Kurtág, o quarteto obteve uma vitória sem precedentes no ARD Music Competition 2004, o que marcou o início de sua ascensão, e culminou em inúmeros prêmios e premiações. Os concertos do Quatuor Ebène são marcados por um elan especial. Com suas performances carismáticas, sua nova abordagem da tradição e seu compromisso aberto com novas formas, os músicos conseguiram alcançar um amplo público de jovens ouvintes; eles comunicam seus conhecimentos em aulas regulares no Conservatório Supérieur Paris.

O quarteto foi um dos vencedores do Borletti-Buitoni Trust em 2007 e recebeu apoio do BBT entre 2007 e 2017. Em 2005, o grupo ganhou o Prêmio Belmont da Fundação Forberg-Schneider. Desde então, a Fundação trabalha em estreita colaboração com os músicos, que tocam em instrumentos escolhidos e emprestados por Gabriele Forberg-Schneider desde 2009.

Os CDs do Quatuor Ebène, com gravações de músicas de Haydn, Bartók, Debussy, Fauré, Mozart e os irmãos Mendelssohn ganharam vários prêmios, incluindo o Gramophone Award, o ECHO Klassik, o BBC Music Magazine Award e o Midern Classic Award. O álbum "Fiction", de 2010, com arranjos de jazz, apenas solidificou sua posição única no cenário da música de câmara, bem como o CD "Brazil", de 2014, em colaboração com Stacey Kent, e sua recente gravação com Michel Portal, "Eternal Stories “(Maio 2017). No outono de 2014, a Erato lançou “A 90th Anniversary Celebration“, uma gravação ao vivo (em CD e DVD) do concerto de comemoração de aniversário de Menahem Presslers com o Quatour Ebène em Paris. Em 2015/2016, os músicos se concentraram no gênero da música “Lied”. Eles colaboraram com Philippe Jaroussky no CD "Green (Mélodies françaises)", que ganhou o BBC Music Magazine Award 2016 e publicou um CD de Schubert. Por um lado, inclui Lieder, gravado com Mathias Goerne (arranjado para quarteto de cordas, barítono e baixo de Raphël Merlin) e, por outro lado, o quinteto de cordas, gravado com Gautier Capuçon.

​O repertório clássico fundamental para quarteto de cordas permanecerá uma pedra angular: na última temporada, o Quatuor Ebène se concentrou nos Quartetos de cordas de Ludwig van Beethoven. De fato, o quarteto apresentará o ciclo completo de Beethoven em 2020 para seu 20º aniversário e também para o 250º jubileu do compositor.

De abril de 2019 a janeiro de 2020, o Quatuor Ebène fará uma turnê mundial com o tema Beethoven Live Around the World com concertos na América do Norte, América do Sul, África, Índia, Austrália e Nova Zelândia, Ásia e Europa. O Quarteto se apresentará como convidado em salas de concerto, incluindo o Teatro Perelman Philhadelphia, Sala São Paulo, Centro de Recitais de Melbourne e Konzerthaus Vienna.